jueves, 12 de noviembre de 2026

Entrevista a Juanma "el terrible"

 
 
Gracias a Javier Escudero pude dar hace unos meses con una de las figuras más bárbaras del Madrid de los ochenta, hablamos de Juanma “el Terrible”, una persona cultísima y con una vida de lo más interesante. Juanma ha tenido a bien responder a nuestras preguntas para el blog. Merci, Monsieur!

Carlos Rodríguez Duque

Juanma, se dice que naciste en París. ¿Es cierto? ¿Cómo terminaste en el Madrid de los setenta?

Si, bueno exactamente en Neuilly-Sur-Seine, pero esto lo descubrí en un pasaporte. Cierto es que mis padres me decían que nací en esta población y que debía añadir París, pero como me parecía excesivamente largo, siempre decía París, a secas [risas].

Viví en Suiza, EE.UU, y estuve en otros países, hasta que con cuatro años vine a Madrid, a la zona de Chamartín de la Rosa, barrio que conocí como tal, antes que se convirtiera en zona elitista de Madrid. Detrás del mercado de Chamartín, había chabolas, el parque que hay junto calle Potosí y Víctor Andrés Belaúnde era campo. Allí jugábamos a "indios y vaqueros" o "explorábamos" casonas abandonadas desde la Guerra Incivil. Esa zona era muy bonita, con villas y palacetes, continuación de los que hubo en el Paseo de la Castellana. Tuve una infancia inmensamente feliz allí.

Yo acudía solo a museos con seis, siete, ocho años, hoy algo impensable, el Prado, el del Ejército y de Ciencias Naturales eran mis favoritos.

Siempre tuve inquietud artistico-bohemia, que no es lo mismo que ser un "vividor". Yo me iba solo a ministerios o embajadas y mis redacciones las hacía de "viva voz" cual una conferencia. Algo que ni mis ex, ni mis hijos me perdonan es haber dejado colgados los "estudios reglados" centrándome en la escuela de la vida, etapa de mi adolescencia que también fue mágica.

¿Y fue de adolescente cuando empiezas a formar tus propias bandas? Háblanos un poco de tu experiencia musical.

Varias personas del instituto formamos bandas en las que los músicos iban y venían, ensayando en los locales del famoso "Mario", del grupo Los Castillos, quienes acompañaban a la conocidísima María Jiménez. Estos locales estaban por la zona de Ascao y el propio Mario nos buscó actuaciones, Enrique "Cabezas" componía temas enteros y Manolo el Único, Sebas y Dudu ponían música a mis poemas. Tuve una ruptura sentimental que me causó una tremenda depresión, me dedique a otra faceta poco conocida mía, la pintura, intercalando con poemas que yo no escribia, me los dictaba todos mi Alma… Retomé la música llegando a tocar en la PRIMERA FIESTA DE LA PRIMAVERA de la Universidad Autónoma de Madrid. Pero la herida de amor se había cerrado en falso y no acudía a los ensayos, fumaba mucho, no cuidaba mi voz y finalmente al grupo le ofrecieron acompañar a un cantante melódico-pachanga con contratos por toda España desde junio a octubre y, claro, me quedé solo.

¿Pasaste del rock pogresivo a hacerte rocker?

Llega el año 78-79 y en una especie de ruptura con mi pasado, vuelvo a las raíces de la música que me encantaba desde bebé: el Rock and Roll, que ponían en casa mis padres, en todas sus variedades. Corté mi pelo, que llevaba por los hombros, varios tubos de brillantina y cambié mi imagen por la de Rockero de la vieja escuela. No es leyenda, yo tocaba traversa y armónica y entonces se estilaban mucho las jam session... grupos invitaban a subir a otros grupos, y como conocía a todos los organizadores y mánagers de todos las bandas, solía hacerlo.

Ahora nos toca hablar de esa leyenda de que llegaste a actuar con los Burning. Cuéntanoslo todo…

No recuerdo bien si fue en el Club Sésamo, que estaba por Pueblo Nuevo, en el Paraninfo de filosofía B, o en la mítica M&M, pero sí recuerdo que fue una versión de Burning del Johnny Be Good, de "papá" Chuck Berry. Yo sólo acompañé con mi armónica y repetía el estribillo.

Mi inquietud cultural me llevó a estar en comisiones de cultura para organizar eventos, siendo "CHEMA EL DE CARABANCHEL" (personaje injustamente olvidado) quien organizó en el salón de actos del Instituto Quevedo un concierto de varios grupos de primera de aquella época y BURNING estuvieron apoteósicos, hicieron una versión muy cañera de ¡LA BAMBA! poniéndonos a todos a bailar. Allí nació mi amistad con todo el grupo original, cuando Enrique era el bajista, hacíamos de "pipas" descargando su equipo, a cambio de pases para ver la actuación. Estar con personajes tan conocidos, para nosotros era un honor.

¿Y aquello del boxeo cómo surgió? ¿Te dedicaste a controlar la puerta en las veladas o también lo practicaste como deporte?

Siempre me gustó el boxeo, y aunque una época fue denostado hay un gran auge en la actualidad. Yo era jefe de seguridad de una empresa que organizaba espectáculos en general, veladas de boxeo entre otras. Conocí a personas importantes de la época, venían a verme a la sala El Sol y en un par de escaramuzas vieron que, en aquel tiempo, tenía muchos reflejos y querían entrenarme para "amateur". Entre esas personas estaba el propio Elío Guzmán, seleccionador nacional de entonces, de quien guardo un gran cariño y gratitud, entre otras cosas por personas a quien me presentó.

Y eso va conectado con tu historia personal de por vida con la sala El Sol…

Yo ya trabajaba en la sala El Sol, fue allí donde me propusieron que formase un equipo para llevar la seguridad de sus eventos. Hubo algo que les llamo la atención, éramos muy calmados y dialogantes. Lo difícil no es responder a un insulto, lo difícil es contenerte para no hacer daño a una persona que ha bebido más de la cuenta, eso sí, si se querían subir encima de nosotros, entonces les "poníamos en su sitio" [risas].

Después tuviste tu propio bar. ¿Había actuaciones musicales? ¿Cuánto duró la aventura?

Tuve un café, el MERRY BLUES, en el Madrid antiguo. Fue una promesa de amor y, aunque hacía ya mucho tiempo que no estabamos juntos, yo cumplí lo dicho porque nada ni nadie puede romper aquellas promesas que nacen en el corazón. Era un local pequeño y no podía hacer conciertos, luego tuve una cafetería con otro amigo frente a la antigua estación de autobuses de Trujillo, en Cáceres. Si bien no podía hacer conciertos, si colaboré con la Mancomunidad de Trujillo en actividades lúdico-culturales.

¿Laboralmente qué fue de ti después?

Por desgracia la gente habla de poner de nuevo guillotinas, pero olvidan que fue la antigua y gloriosa nobleza de España quienes fueron mecenas de pintores y literatos, véase a quien pide favor el sin igual propagador de la Castellana lengua, Don Miguel de Cervantes...

Si bien hace décadas que mi familia, tanto paterna como materna, perdieron sus haciendas por motivos diversos, (no olvidemos que sedes de estamentos oficiales hoy, fueron las casas de Antiguas familias Nobles), el Orgullo de estirpe, jamás se extingue y, era mi deber como Hidalgo e Infanzón de antaño, de los de "libros muchos y monedas pocas" promover todo tipo de actividades culturales

El Sol me permitió conocer a mucha gente. Laboralmente tuve varias empresas, pero no fueron demasiado bien. Hice de relaciones públicas en sitios de primer nivel, como El Viso, Terraza del ABC SERRANO y colaboré con empresas de motor clásico, hasta que monté la mía propia y entonces sufrí el boicot de otras, ya que yo regalaba el espacio, habitación doble con desayuno en hoteles de cuatro estrellas. La gran diferencia es que yo cubría gastos con patrocinadores, no me importaba ganar o no ganar dinero, me importaba que no se perdiera el amor hacia esas motos o coches que, aparte de fabricarse para durar, eran diseñadas con poesía.

Además tienes unas aficiones muy artísticas. Cuéntanos sobre tu faceta literaria y
pictórica, Juanma.

En mi cuarto cumpleaños me regalaron una caja de acuarelas de uso infantil, pero con más de doscientas pastillas, abarcando una amplia gama de cada color... Este fue inicio de una técnica que empleaba para copiar de fotografías, sobre todo animales y naturaleza, además de casas de pueblo y marinas, desde los cuatro hasta los dieciséis es lo que hacía, hasta que en un puesto de la cuesta de Moyano, lugar para bibliófilos de los de antes (de los que huimos de toda "cadena de franquicia") descubrí ejemplares de arte moderno, cubismo, fauvismo, haciendo una amalgama de todo aquello que cambió el tipo y estilo de mis obras...

No puedo olvidar tampoco mis bodegones al óleo, técnica que me enseñó un tío abuelo mío, copista oficial del Museo del Prado...

Pintar, junto a música y gimnasia,(faceta insospechada de mí, yo quería ser atleta y estaba en la antigua Federación Castellana de Atletismo, corriendo, haciendo salto de altura y lanzamiento de peso, pero hube de alejarme de este mundo, hasta diez años después cuando volví como apasionado ciclista...

Tornando a la pintura y poesía, algo totalmente desconocido para el gran público de redes sociales, donde comentan mis peleas ignorando otras cosas que hacía. Participé en varios concursos literarios juveniles, y quedé finalista en varias ediciones, pero la pintura era mi terapia, era donde yo reflejaba mi mundo, mis mundos, mi estado de ánimo e invariablemente el candor de las Musas que me inspiraban.

Expuse a partir de los diecisiete años... en cualquier sitio: desde tiendas de ropa premium, hasta joyerías, pasando por locales de asociaciones, cafés, tabernas, o cualquier lugar que me transportara a la Bohemia Parisina... Fueron Gonzalo Cañas, actor y decorador teatral y Juan D. de Soubrier, crítico de arte de Diario16 quienes me animaron y convencieron para tomarme en serio la pintura, cosa que hice, dejando de lado la fotografía un tiempo prolongado. Como te decía, en centros culturales, patronatos, galerías... tanto en exposiciones colectivas como individuales, hasta llegué a participar en la Bienal de Roma año 2022 donde mi obra causó expectación. Tal fue que fue robada de allí... [risas]. Ahora me centro en una exposición para marzo, donde presentaré tanto obras como series, en lienzo y en papel, material que uso mucho por emplear tinta y técnicas mixtas con acuarela.

El título de la exposición es AL OTRO LADO DE LAS MUSAS O COMO A VECES LAS MUSAS LLEGAN INESPERADAMENTE...

¡Caramba...!

[risas]

Pasaste de ser Juanma “el enrollador” a Juanma “el terrible”. Hablas dos idiomas (¿tres?) , te comunicas y escribes muy bien… me chirría el apodo. ¿Qué mote te habrías puesto si no te hubisesen bautizado de aquella forma?

Bueno, Jesús Ordovás me bautizó Juanma "el enrollador", luego Jo del grupo MAD, me bautizó "el terrible", pero fue por aquello de "enfant terrible" y por "Juanma eres terrible", que me decían por hacer manifestaciones gritando "SÍ,SÍ,SÍ, CHUCK BERRY A MADRID" o pedir conciertos gratuitos. Las peleas vinieron después, pero yo jamás fui matón, era tipo "justiciero".

Volviendo a los Burning, ¿mantuviste contacto con ellos desde el comienzo?

Sí, mantuve contacto con todos. Con Toño y Johnny tenía una afinidad especial, pero me llevaba bien con todos y coincidimos muchas veces en el Pentagrama y el Sol, además de en Centro Rock, la oficina del entrañable manager Javier Gálvez cuando era su mánager.

¿Cómo te enteraste del fallecimiento de Toño y de Pepe? Tras su partida ¿seguiste teniendo contacto con Johnny?

Me lo dijo Michel, socio de Gálvez en Centro Rock. Con Johnny coincidí en algún acto de emisoras de radio, pero nos distanciamos.

¿Tienes alguna anécdota que puedas compartir con nuestros lectores?

Toño y su pareja vinieron una vez a nuestro local de ensayo, está vez en el sótano de una casa de Ciudad Lineal en Madrid, sería el año 78. Hablé con el resto del grupo y un jueves, que no ensayaban, a cambio de llevarles una botella de cognac Terry, nos dejaron tocar con sus bafles y altavoces, pero no sus instrumentos. Recuerdo que Toño se presentó allí para "vigilarnos" [risas].

Ellos en aquella primer época salían disfrazados con pelucas y en una actuación en Torrejón de Ardoz les tiraron vasos al escenario. Hubo que cortar y salir corriendo. Fue terminar de meter el equipo en la furgoneta y apareció un grupo de personas que estaban en la discoteca... ¡No veas cómo corría el conductor, mientras oíamos golpes en la chapa! [risas]. No sé cuántos nos metimos en la furgoneta, pero más de lo legal seguro que sí [risas].


domingo, 4 de enero de 2026

Entrevista a Javier Escudero de Scud Hero

Por completa casualidad hace un mes contacté con Javier Escudero a colación de la aparición de Burning en uno de los vídeoclips de su antiguo grupo 'Pánico en el teléfono'. Empezamos a cambiar Whatsapps y cuando le propuse hacerle una entrevista para este blog accedió de inmediato. 
Muchas gracias Javier por tu amabilidad y tu tiempo.
Carlos Rodríguez Duque

Javier, tienes una biografía musical muy interesante. Cuéntanos cómo cuándo empezó todo.
Llegué a Madrid en el 81, o sea en plena Movida. Lo primero que hice fue irme a Rockola y me encuentro un concierto de los Coyotes. Llegar y besar el santo.
La adaptación fue total porque encontré iguales. Yo venía de un pueblo de Extremadura donde era un marciano...

¿Cómo surge lo del programa 'Vivir cada día'?
Fue una casualidad total. Nosotros [Pánico en el teléfono] fuimos a RTVE para hablar con Lolo Rico a ver si podíamos salir en 'La bola de cristal' y allí nos encontramos con el director de 'Vivir cada día', Lisardo García Bueno. Le dimos el teléfono pensando que no iba a pasar nada y nos llamó diciendo que estaba interesado en contar nuestra historia. El otro miembro del grupo, Juan Carlos Camarasa (ya fallecido) cantaba en la calle y tocaba muy bien y Lisardo vio potencial. Era una historia que pretendía ilustrar sobre la gente que iba a Madrid a buscarse la vida en la música. Casi todo fue ficción, pero nos sirvió para conocer a un montón de gente y tener más ganas de intentar triunfar en lo del rock and roll.

¿Ya conocías a los Burning de antes?
Yo conocí a los Burning en persona a raíz del episodio de 'Vivir cada día' en 1987 que estaba dedicado a mi grupo Pánico en el teléfono, ellos salían también y conversamos en la parte de la grabación del episodio que se hizo en 'Tablada 25'. 
La gente de RTVE fue a la sala para cuadrar agendas y dio la casualidad que estaban allí el día de la grabación. Luis Farnox, con quien tengo amistad todavía, también estaba allí.
Nos caímos bien, y entablamos amistad. No solamente con Johnny y Pepe, sino también con Esteban y con Arturo, que también eran el bajista y batería de Mecano. Conecté de inmediato con Pepe. Salíamos por El Sol o la desaparecida sala Morasol, yo no tenía mucha pasta de aquella y siempre me invitaba cuando veía que andaba justo de pasta. Yo empecé a estudiar periodismo y comencé a hacer entrevistas para Popular1 y Vibraciones, era para buscarme la vida y practicar básicamente, porque pagaban poquísimo. Quedé con Pepe varias veces para hablar y era una pasada. Era un filósofo de la noche, siempre se lo decía yo. El tío hablaba como un poeta. Siempre iba a sus conciertos, siempre me invitó. 
Compartíamos management además, era la gente de Luna Discos, María José y Jesús.


Entonces ¿Hiciste amistad con los Burning?
Sí. Hice un 'Fotorock', que organizaba Domingo J. Casas. Eran exposiciones de fotos con bandas de rock en el Metro de Madrid, y allí nos vimos.
Una vez me cogí un pedo inmenso con Pepe en la Morasol, pero de no creer. Esta foto nos la sacamos allí, pero en otra ocasión. Después me la autografió Johnny.

 
No tendrás algún concierto grabado de ellos...
Nada, por desgracia no. De aquella grabar era muy complicado en cuanto a logística. 

Oye, la guitarra en la que sales en el programa ¿no será la negrita de Risi?
[Risas] ¡Noo! esa guitarra era mía. Era una Ibanez, imitación de Gibson, muy parecida a la de Pepe, sí pero no era la suya.

Ramoncín también aparece ¿Qué tal fue el asunto con él?
El director, Lisandro, se enteró de que Ramón tenía un concierto en las fiestas del barrio de Carabanchel, creo recordar. Los Burning eran muy cercanos, Ramón no lo era. 
Sí entablamos amistad con gente de su banda. El humorista Bermúdez (Carlos del Soto) era el batería de la banda de Ramoncín en aquella época y de aquella era ya un tipo graciosísimo.

Nunca dejaste de trabajar en la música. ¿Cómo fueron los 90?
Pánico en el teléfono evolucionó y entró el guitarrista Pedro Andrea. Además yo también llevaba los locales de ensayo que había en el Metro de Usera, en Madrid. Por desgracia el PP se los quitó de en medio en 2017. Allí estuve trabajando veintiséis años. Esta foto con Domingo está hecha allí. Domingo es de Usera.
También trabajé un tiempo con Teo Cardalda de Cómplices, hice un par de temas con él. Me llamaban mucho para trabajar como letrista, se me da bien escribir y encajar bien las letras en las melodías. Algo que no puede hacer la IA, por cierto. 
 

Javier, entramos ahora en arenas movedizas. Trabajaste con Keith Richards en su gira española en 1992... Se ha hablado mucho sobre si Risi conoció a Richards y siempre se ha negado. Seguro que tú sabes algo más del asunto.
Yo trabajé de técnico cuando Keith Richards hizo los conciertos en solitario de su gira de 1992. Se lo dije a Johnny y al poco Pepe, el propio Johnny y Arturo me pidieron que por favor los metiese a ver si podían conocerlo. Conseguí que asistiesen de forma gratuita. Fue en la sala Aqualung y engañando a la gente de seguridad los metí por detrás a camerinos. Yo no sé si llegó a recibirlos pero a camerinos sí entraron... yo estaba trabajando y una vez que pasaron la barrera de seguridad volví a la mesa.
Yo si tuve la oportunidad de conocerlo. Para mí fue una experiencia inolvidable. Pasé dos días con Richards en Madrid y Barcelona. Fue la hostia para mí, fue como haber estado don Dios tomando copas.
Domingo J. Casas a quien conocí entonces y de quien sigo siendo amigo hoy en día fue el que intercedió para que nos hiciésemos esta foto. Yo era el técnico de sonido del grupo telonero, Los Tónicos, y Richards nos dijo que nada de estar en otro lado que nos fuésemos a su camerino. Allí estuvimos un rato con él y con la banda hasta que se recogió. 
En Barcelona nos invitó a la fiesta privada post concierto y allí sí que interactuamos más, como si fuera un colega todo el rato de risas. Yo me quedé loco... ¡¡estaba con Keith Richards, no me jodas!! Majísimo, hablé con él y con su mujer, con todo el equipo... Una experiencia para contarle a mis nietos. 
Mira esta foto, nos la sacó Domingo J. Casas en Barcelona.

     
¿Cúando fue la última vez que viste a Pepe Risi?
Yo me casé en 1994 y a la vuelta del viaje de novios en Méjico tuve una actuación en mi pueblo, en Campanario, Badajoz, y un día o dos después resulta que los Burning también tocaron allí. Creo que aquella fue la última vez que lo vi.

Háblanos un poco de tu carrera en el siglo XXI. Has llegado hasta a trabajar en EE.UU. ¿Verdad?
Estuve de gira en EE.UU y Méjico con un grupo de música experimental 'Erizonte' de Julián Sanz, con una puesta en escena muy interesante con proyecciones y bailarines. Fuimos con un proyecto sobre Goya y por el Ministerio de Cultura hicimos la gira. Estuvimos en Nueva York, Chicago, Minneápolis. El concierto de Minneápolis se cayó y regresamos a Nueva York para dar otro. y después estuvimos en Méjico otro mes y medio actuando en universidades, en la Casa de España... Julián también componía, de hecho seguimos haciendo cosas juntos. Ahora vamos a sacar un proyecto también sobre Goya, sobre sus pinturas negras, y esperamos poder hacer gira.
Mi proyecto actual es Scud Hero, que va algo lento porque es muy caro montarlo ya que llevo un espectáculo brutal. Lo hago junto con mi compañera Roma Calderón. Lo último que hicimos fue el espetáculo 'Neón en el firmamento' que trataba sobre el COVID. Giramos por toda España, pero me dedico más a sacar discos porque es muy complicado que contraten en España por toda la logística que llevamos. También soy técnico de sonido en unos estudios y tengo estudio en mi casa, soy arreglista, hago cosas por streaming, hago música para documentales... Trabajo con gente de Los Ángeles, sobre todo con la directora de cine Angie Barea, hago de técnico de sonido con un grupo. ¡No paro! Hay que buscarse la vida y pagar las facturas a fin de mes [risas].

¿Dónde vives ahora?
Vivo en Madrid desde siempre. Voy mucho a Extremadura porque tengo familia en Campanario en la provincia de Badajoz. Cada vez me gusta más porque hay mucha naturaleza, pero vivo en Madrid porque aquí hay trabajo y allí no tengo opciones. 

Y ¿en qué andas laboralmente?
Hace unos días entrevisté a Domingo J. Casas en un podcast que hago que se llama 'Puro Directo' que está en YouTube y otras plataformas. Saldrá en enero. Todas las músicas de cabecera son mías junto a Pedro Andrea, el genial guitarrista. 
Un día deberíamos hablar de cómo la IA nos está afectando a los músicos. He tenido que cerrar un estudio de grabación que tenía con Pedro, ahora tengo uno en casa de postproducción y con él hago de todo: música para documentales, películas, hago arreglos... puedo grabar de todo menos baterías. Llevo muchos años en esto, no se me da del todo mal [risas].
También estoy con una fundación que lleva un grupo de rock con chavales con discapacidad  psíquica. Se llama 'Rockalapar' y con ellos hago un poco de todo pero sobre todo la parte técnica.
El 18 de abril en los premios de la música y las artes Popeye seré la banda que ponga la música cuando suban los premiados. Mi compañera Roma Calderón será la presentadora.

Muchas gracias, Javier.


Enlaces de interés:
https://scudhero.wixsite.com/scudhero